Uit een totaal van 54 inzendingen zijn dit jaar 19 veelbelovende projecten geselecteerd binnen de Creative Innovation Call 2026. Deze jaarlijkse oproep, gericht op de vier hogescholen in ons netwerk, stimuleert vernieuwende ideeën die bijdragen aan creatieve oplossingen voor actuele maatschappelijke vraagstukken.
De gehonoreerde projecten sluiten aan bij de drie themalijnen van het CoE Creative Innovation en leggen de nadruk op innovatie en maatschappelijke impact binnen het creatieve domein. Met deze selectie wordt niet alleen de creatieve sector versterkt, maar ook de samenwerking tussen onderwijs, onderzoek en praktijk verder bevorderd.
Het komende jaar zullen de teams hun ideeën verder ontwikkelen en in de praktijk brengen. Wij kijken ernaar uit om de resultaten van deze veelbelovende projecten te volgen en de impact ervan te zien.
15 geselecteerde projecten uit de HvA
Threads of Learning by Holding the Space
Nadja van der Weide (PD kandidaat bij het lectoraat Civic Interaction Design / opleiding MDD)
Dit project bouwt voort op het onderzoek van sociaal kunstenaar-onderzoeker Nadja van der Weide. In Fabric of Us maakten buurtbewoners samen een quilt: een langzaam en zorgzaam collectief maakproces. De inzichten uit dit project delen we via dialogische diners, digitale storytelling, een website en onderwijs. Zo inspireren we anderen die werken met kunst en samenwerking in veranderende gemeenschappen.
Van proeftuin tot praktijk: Samen ontwerpen aan de sociaal-ecologische nieuwbouwwijk
Marian Zandbergen (Lectoraat Coördinatie Grootstedelijke Vraagstukken, HvA)
Hoe betrek je bewoners al vóór ze er wonen bij hun wijk? Onderzoekers van de Hogeschool van Amsterdam en sociaal ontwerper Tessa Steenkamp verkennen nieuwe manieren om samen met ontwikkelaars en ontwerpers te bouwen aan sociaal-ecologische nieuwbouwwijken. Met creatieve ontwerpmethoden en regeneratief ontwerp als uitgangspunt.
Designed by us: co-creatie met jongeren rond sport, creativiteit en mentale weerbaarheid
Ineke Deelen (Sport Management & Sport Business, HvA)
In Amsterdam Nieuw-West werken jongeren en onderzoekers samen aan nieuwe manieren om mentale weerbaarheid te versterken. In het living lab Beweeg de Toekomst ontwerpen jongeren zelf activiteiten, van urban sports tot dans en creatieve workshops. De lessen uit het project worden vertaald naar praktische formats voor professionals die met jongeren werken.
Restless Grounds
Mariana Fernandez Mora (PD kandidaat bij Visual Methodologies)
Restless Grounds is een podcastserie en symposium die ruimte biedt voor een langzamer, kritischer gesprek over kunstmatige intelligentie en algoritmische technologie. Het project komt voort uit het Slow AI-onderzoek en brengt kunstenaars, onderzoekers en publiek samen om te reflecteren op de relatie tussen AI, arbeid, koloniale geschiedenis en planetaire verandering. Via gesprekken, performances en discussies ontstaat een experimenteel platform voor collectieve reflectie op de maatschappelijke implicaties van AI.
Hybrid Design Canvas
Esther Hammelburg (Hoofddocent CO+CB, HvA)
Digitale technologie verandert hoe we evenementen, exposities en mediaproducties beleven. Het Hybrid Design Canvas helpt makers en culturele instellingen om ervaringen te ontwerpen waarin fysieke en digitale elementen samenkomen. De tool vertaalt inzichten uit promotieonderzoek naar mediagebruik en livebeleving naar een praktische ontwerpmethode. Zo ondersteunt het instrument de culturele sector bij het ontwikkelen van nieuwe, hybride publieksbelevingen.
Workshop BranchOut
Simon Griffioen (Associate lector Digital Production, HvA)
Wat als de grillige vormen van takken en vorken uit bosbeheer juist een ontwerpkracht zijn? Met technieken als 3D-scanning, computationeel ontwerp en robotische fabricage onderzoekt dit project hoe natuurlijk hout opnieuw kan worden ingezet als constructiemateriaal. Workshops en educatief materiaal delen deze kennis met ontwerpers, ingenieurs en studenten.
Society in the Loop
Mike de Kreek (Civic Interaction Design, HvA)
Gemeenten gebruiken steeds vaker AI-systemen in de openbare ruimte, bijvoorbeeld via camera’s of sensoren. Het project Society in the Loop ontwikkelt een werkwijze om bewoners, beleidsmakers en ontwerpers structureel te betrekken bij de ontwikkeling en inzet van stedelijke AI. De aanpak wordt gedeeld via een reizende tentoonstelling en workshops bij gemeenten en technologie-evenementen, waarmee democratische betrokkenheid bij digitale infrastructuur wordt versterkt.
Exploring design patterns for robot interaction co-created with autistic students
Lamia Elloumi (Master Applied AI, HvA)
Kan een robot helpen bij zelfreflectie? Samen met autistische studenten in het hoger onderwijs onderzoekt dit project hoe interacties zoals stemgebruik, timing en fysieke aanwezigheid daarbij kunnen ondersteunen. De resultaten worden vertaald naar ontwerpprincipes voor robotondersteunde zelfreflectie, met autonomie en controle voor studenten centraal.
Health-data-design-playground: innovating data-driven everyday health interventions
Bin Yu (lectoraat Digital Life)
De Health-Data-Design-Playground biedt een experimenteel platform waar ontwerpers werken met sensordata en biosensoren. Met sensorkits, datasets en ontwerptools kunnen studenten en makers nieuwe vormen van dagelijkse gezondheidsinterventies ontwerpen. Het platform maakt het makkelijker om snel prototypes te ontwikkelen die gezondheid, gedrag en zelfreflectie in het dagelijks leven ondersteunen.
Mike de Kreek (Civic Interaction Design, HvA)
Designing believable AI personas for empathic interview training
Moses Faleafaga (docent CO+CB, HvA)
In veel opleidingen voeren studenten interviews als onderdeel van praktijkgericht onderzoek, maar empathische interviewvaardigheden zijn lastig te trainen. Dit project onderzoekt hoe geloofwaardige AI-personages kunnen worden ingezet als oefenomgeving voor studenten. Het ontwikkelt ontwerpcriteria voor AI-persona’s, een rubric om empathisch interviewen te evalueren en een experimenteel voice-to-voice prototype voor trainingsdoeleinden.
WE ARE… you and me
Pauline Hoogweg (docent CMD, HvA)
Eenvoudige, speelse interventies kunnen kleine momenten van verbondenheid creëren in onderwijsomgevingen. Samen met studenten en docenten onderzoekt dit project hoe rituelen en ontwerpingrepen ontmoetingen stimuleren en gedeelde ervaringen mogelijk maken. Het project is een open ontwerp dat zich telkens opnieuw vormt in interactie met de deelnemers.
Glossary voor (Inter)facing the hybrid city
Marjolijn Ruyg (CMD en lectoraat Civic Interaction Design)
De stad verandert: digitaal en fysiek groeien steeds meer naar elkaar toe. Dit project vertaalt belangrijke begrippen uit design, filosofie en mediatheorie naar tastbare objecten én digitale bronnen. Deze objecten nodigen uit tot gesprek en nieuwsgierigheid, en helpen ons samen te ontdekken wat digitale technologie betekent voor het sociale, ethische en politieke leven in de stad.
Dark Tech Methode
Jolijn Friederichs & Marise van Noordenne (docent HBO-ICT, HvA)
De Dark Tech Methode leert ICT-studenten kritisch nadenken over de technologie die zij ontwikkelen. In plaats van oplossingen te ontwerpen, bouwen studenten provocatieve prototypes die laten zien wat er mis kan gaan wanneer technologie wordt ingezet voor manipulatie, controle of verslaving. Door deze ‘provocatypes’ te ontwikkelen ervaren studenten direct de ethische implicaties van hun ontwerpkeuzes.
Learning to design for many positive futures: creatief met quantum
Marije Kanis (Applied Quantum Computing/CMD, HvA)
Quantumcomputing is complex, maar wat als we het zichtbaar en bespreekbaar maken? Dit project gebruikt creatieve workshops en co-creatiesessies tussen ontwerpers, onderzoekers en technologen om nieuwe manieren te vinden om de mogelijke toekomsten van quantumtechnologie te verbeelden. De inzichten worden gedeeld via publicaties en onderwijs, zodat meer mensen kunnen meedenken over de impact van deze technologie.
Layering Histories: Immersive production and the negotiation of layered pasts
Bernadette Schrandt (CO-CB)
Immersieve ervaringen kunnen geschiedenis tastbaar en voelbaar maken, maar hoe doe je dat verantwoord? Dit project onderzoekt het aan de hand van een productie over het koloniale Lorentz-archief en laat zien welke dilemma’s en fricties ontstaan wanneer makers en museumprofessionals samenwerken. Het onderzoek levert nieuwe methoden op voor verantwoord en betekenisvol immersief erfgoedontwerp.
4 geselecteerde projecten uit de regeling voor partnerhogescholen
Het gebouw als maatschappelijke actor: Methoden voor artistiek onderzoek naar betekenisgeving in klank en ruimte
Pawan Bhansing (Hogeschool Inholland)
Gebouwen dragen herinneringen en betekenis in zich, vooral oude industriële panden. In dit project worden ze ‘bespeeld’ als instrumenten via klankinstallaties en artistiek onderzoek. Archiefonderzoek, interviews en experimenten met geluid maken de sociale geschiedenis van plekken hoorbaar en ervaarbaar.
Sonic Routes
Naomi Bueno de Mesquita (Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten)
Sonic Routes maakt de rijke traditie van het Afro-Surinaamse slagwerkinstrument apinti zichtbaar in Amsterdam. Samen met musici, community-kenners en studenten wordt een interactieve kaart ontwikkeld die muziek, verhalen en archiefmateriaal samenbrengt. In samenwerking met onderzoeker Orlando Ceder en Carolien Hermans (CvA), en voortbouwend op hun werk, onderzoekt dit project hoe formele muziekopleidingen en informele muzikale tradities elkaar kunnen versterken.
Rehearsing futures: strategies for living otherwise
Patricia de Vries (Gerrit Rietveld Academie/Sandberg Instituut)
Kunst en onderwijs kunnen plekken zijn waar illiberale tendensen opduiken. Dit project brengt kunstenaars, docenten en onderzoekers samen om die te herkennen en tegen te gaan. Via performatieve workshops, gezamenlijke repetities en collectieve reflectie ontwikkelen ze strategieën voor alternatieve vormen van samenwerken en organiseren. De resultaten worden gedeeld in een digitale zine.
Listening Tables
Rajni Shah (Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten)
Listening Tables verkent luisteren als krachtig instrument voor maatschappelijke verandering. In bijeenkomsten in Amsterdam bespreken deelnemers hoe luisteren samenhangt met macht en privilege. De gesprekken worden gedocumenteerd en geanalyseerd, en vormen de basis voor publicaties en onderzoek naar sociale luisterpraktijken.
Wil je meer informatie, heb je vragen of wil je met ons samenwerken?
Neem contact met ons op.
